十九世纪俄国的名作曲家彼得•伊里奇•柴可夫斯基，以一首名曲的代表作。这是为弦乐团写的、共有四个乐章的端整作品。开头那段非常优美、使人印象深刻的A小调旋律，经常被用于电视广告或作为音乐节目主题曲，我相信应该有满多人对这首曲子有印象。

　　这段旋律在第一乐章的最后再次出现，在最后一个乐章的结尾重复了三次，为整首作品作总结。

　　《离别的钢琴奏鸣曲》这四集就是仿照的结构写成的。若是读到最后的读者，应该已经发现这段A小调旋律相当于故事中的哪个部分了。此外，观察得更仔细的读者，或许也会察觉每个乐章的速度记号，与每集的章节数其实是相对应的。第一集与第四集分成二十章左右，会有这么多节，是因为第一乐章与最后一个乐章为快板的活泼乐章，，而第三集会分成五个连续的短篇，是由于第三乐章为甚缓板的徐缓乐章。

　　不过，或许我应该适可而止，先改改我会在后记瞎掰的坏习惯比较好。

　　在我去年夏天开始撰写这部作品的第一集时，脑中当然完全没有想到刚才说的那些东西。要模仿四个乐章的乐曲结构完成整部作品根本不可能办到。当时的我并不可能知道自己会写到第四集，以及会在第四集结束这件事。

　　在写到最后的现在，对于水平线另一头的未来、直巳与真冬、千晶、响子会如何走下去，我也没有半点头绪。尤利倒是知道，他现在正睡在我身后的棉被里。抱歉，我是骗你的。才说要想办法治治自己爱胡说的习惯，下一页又说这种话，我真是无可救药的家伙。

　　直巳等人的人生正如我的文字所言，继续奔跑着，今后应该也会跑在那条延长线上，但很不可思议的是，现在的我只能目送着他们的背影，并祝他们幸祸而已。L'Arc-en-Ciel有一首歌叫做，这是他们的作品中，我最喜欢的一首。不仅是小说家，我觉得这首歌的歌词写出了创作者们共通的心情。若是自己的碎片从这双手中飞走，我也只能祈祷它可以振翅高飞，越过人海了吧。

　　最初的开始是去年四月。在电话中讨论剧情时，责任编辑突然提起了我在网站上刊载的某部小说。

　　『有一个非常厉害的女孩，因为喜欢上她，为了她而努力。这样的构树相当简洁明了呢』那部小说是以卡片游戏为主题，因为不适合直接用来当商业出版品的题材，我便将很久以前就想尝试看看的音乐题材套用进去，完成了大纲。之后诞生的便是这部故事。似乎有人怀疑我是为了将CD报公帐才写了这部作品的，这真是天大的冤枉。正想质问对方是在哪里读了什么，才会存在这种疑问的时候，我将之前的书拿出来一看，才发现自己曾在后记中写过这种话。真是非常抱歉。

　　非故事中的时间轴大约过了一年<虽然最后稍微跳了一小段时间>，我也花了几乎一整年完成，与直巳相同，我自己在这一年里也遇到了各式各样的人和物，或许将至今为止的二十九年全部加起来也无法相比。但与虚构故事不同，我身边并没有任何别离。仔细想想，今年(注：20008年>对我而言，说是一生当中最重要的一年也不为过，但今后相信还有许多挑战等着我。因井伏鳟二<注：日本小说家>翻译而著名的于武陵的诗中，也有「人生是别离」这样的句话。

　　写完这篇后记后，我打算去一趟录音室。现在放在我身旁的，是自搬家以来便一直丢在柜子里的AriaProll贝斯。生锈的琴弦也已经换上新的。没错，我又要开始玩团了。虽然不过始一群伙伴们玩玩罢了，但当我开始写这部作品时，完全没预料到自己还有再次玩音乐的一天。原本只是打算将自己失去的事物写成小说而已，现在回想起来真是无谓的戚慯。无论形式如何改变，都不会有无法挽回的事物。自己明明在小说中一而再、再而三地重复这一点了。音乐一直都在我的身边。我逐渐喜欢上许多自己在孰笔时所购买的CD。尤其幸运的是，若没有撰写这部小说，我就不会与拉赫曼尼诺夫及门德尔颂相遇了。所以，下次希望能由我主动去与音乐面对面。

　　在提笔撰写这部故事的期间，我受到许多人的协助与鼓励。首先是与我一同创造这部故事的责任编辑汤浅大人，以许多美丽插画表现出角色魅力的植田亮老师，，一同游玩的「ぬこの会」的各位，我常去光顾的唱片行老板；已经过世的、我敬爱的音乐家们，以及仍然在世、我敬爱的音乐家当中，作为代表的路易与保罗，而最为重要的，就是读到最后的您。谨借着这个机会，在这里向各位深深致谢。真的非常感谢。

　　2008年10月杉井光