卡梅隆道：“现在的导演，为什么都不喜欢用绿幕拍摄？除了不习惯，打破了固有的电影印象之外，绿幕拍摄，会影响电影的质感…”

“质感？”

听到这个词，唐恩就不以为然的摇了摇头。

电影质感…是个很玄妙的话题。

比如，电影《达·芬奇密码》中，要对卢浮宫的蒙娜丽莎画作取景。朗·霍华德就强烈要求唐恩影业，联系卢浮宫，去现场拍摄。

那可是世界级宝物啊！

连拍照都不准呢。

弄一个假的画作，随便拍一拍不就完了吗？

既简单，又方便，还省钱。

可是朗·霍华德强烈要求。（因为卢浮宫坚决拒绝，所以最后还是找了个复制品拍的。）

因为拍摄真品，会有“电影质感”，假的就是假的，拍出来也是假的。

这种理论…反正唐恩无法理解。

电影银幕上，就算是最专业的古董专家，也很难分辨画作的真伪，必须实物检测才行。连专家都看不出来，电影观众怎么能分辨真假？

这种事情在好莱坞屡有发生。

贝纳尔多·贝托鲁奇拍个《末代皇帝》，还要坚持跑到紫禁城里面拍，结果有一场着火的戏，差点给故宫点了…以后就再也不能去紫禁城拍戏了。

卡梅隆笑了笑，没有纠结这个话题，说道：“当然了，这些都是电影之外的因素。就电影本身来说，绿幕拍摄，会给演员的表演，制造很大的障碍。”

这回说到正点上了，唐恩深以为然的点头。

绿幕拍摄…缺乏背景，缺乏氛围，甚至连道具都很简单。

一个壳子，就代表一辆车；一支木棍，就能代替一把剑；一个面具，就能化身外星人了…

没有真听真看真感受，演员怎么可能会有出彩的表演？

因为缺乏背景的对比和氛围的营造，很多时候，导演也很难判断演员的表演，到底是好是坏。要等后期经过电脑合成，才能综合起来，判断演员那一段的表演，是否满足要求。

乔治·卢卡斯的《星战前传3》去年就拍完了，结果今年又有了大量的补拍。

为什么？

因为绿幕拍摄！

经过了过去一年的后期制作，他发现很多表演满足不了他的预期，自然要把演员叫回来重拍一遍。

“难道你的这个虚拟摄像机，能解决这个问题？”

“根源上无法解决，却有了判断的基准。”

“什么意思？”

唐恩眉梢一挑。

卡梅隆道：“这个虚拟摄像机…其实只是一个概念，并不是真正的摄像机，而是一台带有lcd屏幕的监视器。背后是个高速运转的计算机，可以在拍摄演员的表演时，同步预览到由电脑生成的即时cg画面，并且可以随时以任意角度和显示比例观看画面效果。”

唐恩脸上浮现出了一抹掩饰不住的激动，兴奋的道：“真的？”

“当然，我跟斯坦·维斯顿和考特·罗斯沟通过，这项技术目前已经有了突破性进展。再给他们一年时间，会开发出更多功能，比如监视器可以任意移动和旋转，以360度的视角观看最终合成的cg效果。”

说到这里，卡梅隆的脸色就有些古怪。

斯坦·维斯顿和考特·罗斯，都是著名的特效大师，是“数字领域”的创始人。

这是仅次于“工业光魔”的好莱坞第二大特效工作室，《泰坦尼克号》的震撼特效，就出自“数字领域”。

即将上映的灾难片《后天》的逼真特效，也是由“数字领域”完成。

两年前，唐恩在托斯卡·马斯克的建议下，从卡梅隆手中，把“数字领域”买了过来，成为了思丽坞动画的子公司，负责动画特效的制作。

今年年初…新环球把思丽坞动画以22亿美元的天价，卖给了迪士尼。

“数字领域”自然也归属了迪士尼。

唐恩就抽了抽嘴角。

难怪他会不知道这么高端的虚拟摄像技术，也就是实时预览技术，原来发明人已经跑去了迪士尼…

当然了，这也不能怪他。

最近几年，特效工作室如雨后春笋般的出现，整个美国就多达上百家，还不包括英国、德国、法国、韩国、新西兰等地更廉价的特效技术。

“数字领域”的技术虽然好，但对新环球来说，有点鸡肋。

高端技术，可以找“工业光魔”、“维塔数码”；低端特效，可以找英、德、法、韩等国的特效公司做外包。

这才是更商业，更低成本的运作模式。

一股脑的打包，都交给自家公司制作特效，性价比很低。

却没想到…卖到了思丽坞动画和“数字领域”之后，他们就研发出了黑科技…

“没关系，迪士尼是我们的伙伴，这种技术对别人保密，对新环球不会。”唐恩对此很有信心，也心动不已。

今年夏天，《钢铁侠》、《雷神》、《蚁人2》和《复仇者联盟》，会同时启动。

除了已经开拍的《钢铁侠》和《蚁人2》，说不定…《雷神》和《复仇者联盟》，还能使用上这种虚拟摄影的实时预览技术呢。

这可是绿幕拍摄的神器！

卡梅隆皱皱眉，“恐怕很难，技术不够成熟，角度旋转有限，而且…实时预览的画面不够清晰，大概…就跟十年前的游戏画面似的，一格一格的很粗糙。”

唐恩笑道：“那也足够了！有了总比没有强！反正《阿凡达》明年才开拍，先用我的《复仇者联盟》，做个试验田吧。实践出真知嘛。”

卡梅隆就一脸苦笑。

他实在没想到，他和小伙伴们好不容易解构创造，为《阿凡达》准备的实时预览技术，第一个受益人却是唐恩·沃克！

真黑啊！

这可是还没申请专利的受保护的黑科技，你说用就用啊？

“行了，别一副不情愿的样子，我给你当小白鼠，还不乐意啊？”唐恩心满意足的瞪他一眼，美滋滋的道，“接着说吧，下一个技术难题——全cg的人物模型构建。”

卡梅隆就没好气的道：“这还用我多介绍吗？你不知道？”

“全cg人物？哦，这个啊！”

唐恩看了一眼手中的文件，立刻恍然。

电脑特效的cg技术，已经流行20多年了。但是，这种cg技术，制造的通常都是《泰坦尼克号》的沉船、《哈利·波特》的魔法、《蜘蛛侠》超人类的动作特技…

说白了，就是相对简单、缺乏足够细节的cg特效。

人物cg，一直是一大难题。

比如，唐恩拍的《星战前传1》，里面有个著名的人物“尤达大师”，这是个有着类猫脸的绝地武士，从身体、到脸部，都需要有电脑cg制作。

可是看过电影就会发现，这个“尤达大师”的效果，有点假。

有点像游戏里的人物特效，缺乏细致入微的斟酌。

就是因为当年的cg技术还不够，无法制作出人体那么多复杂细微的动作。《星战前传2》和《星战前传3》中，“尤达大师”的人物形象，就饱满多了。

这就是技术的进步。

等再过十年，《速度与激情7》的主演保罗·沃克意外死亡，他在电影中的很多镜头，都是采用的cg技术后期加工，出来的效果就跟真人一模一样！

这时的人物cg技术，就已经大圆满了。

“向工业光魔借鉴吗？没问题，我去跟乔治谈。”唐恩底气十足的道。

技术是特效行业的高度机密，以卡梅隆的面子，恐怕很难说服乔治·卢卡斯。

卡梅隆撇撇嘴，不屑的道：“工业光魔？他们不行！《星球大战》系列的特效，简直能丑死！我期待的《阿凡达》，必须要全面超过《星球大战》！”

“那找谁？”

“你不知道？”

唐恩慢慢思索着道：“数字领域肯定不行，他们擅长的是物体的流体特效…是维塔数码？”

卡梅隆笑道：“没错，真的没想到，一家新西兰的特效公司，竟然能研发出这么高端的技术！《魔戒》系列里的‘咕噜咕噜’，简直是电脑cg的奇迹！要不是彼得·杰克逊，恐怕《阿凡达》这个系列，还要再推迟几年。”

唐恩道：“是啊，‘咕噜咕噜’的形象…没有丝毫的违和感。这跟《星战前传》系列中的‘尤达大师’，有着天壤之别。全人物cg技术，果然还是维塔数码领先一步。”

搞定维塔数码，肯定要新环球出面了。

唐恩已经看明白了，卡梅隆给《阿凡达》的六大技术难题排名，从高到低依次是新的数码摄影系统和数字技术、表情捕捉技术、动作捕捉技术、全cgi人物模型构建技术、虚拟摄像机的实时预览技术，以及3d摄像机的直拍技术。

3d直拍技术被他认为最简单，是因为已经完成了技术实现；虚拟摄像的实时预览技术，他和团队也有了突破性进展，也很简单；全人物的cg技术，不在他的掌控之中，需要别人帮忙了，所以要困难一些。

可想而知，接下来的几大技术难题，卡梅隆和他的团队已经无能为力。

是时候要唐恩亮一亮肌肉了！

果然，接下来就卡梅隆说道：“当然，工业光魔的特效实力，综合来讲，仍旧是当世第一。他们对机械式、声学式、电磁式、主动光学式和被动光学式的原理掌握，远非其他的特效公司能够媲美。”

“所以？”

“所以工业光魔的动作捕捉技术，是《阿凡达》这个项目，不可缺少的重要环节！”想和更多志同道合的人一起聊《{article_title}》，微信关注“优读文学”，聊人生，寻知己