大卫芬奇自小就性格孤僻，不愿与人接触，喜欢自己一个人坐在院子里观看事物，这种行为，也令他掌握了一种能够跳脱常人思维的观察视角，尤其是在接拍了《纸牌屋》后，这个从来就不被学院派青睐的家伙，还获得了镜头语言者的称呼！
因为性格的原因，他的电影有着非常强烈的个人风格，处处透露着忧郁和悲伤的感觉，给人一种很强的压抑感，画面偏向阴沉，以独特的角度抓取剧情发展中的亮点，从而让观众从中找到心灵上的共鸣，激起人们内心的莫名情愫，但——
眼前的画面风格，和大卫芬奇的过往作品相比，根本就沾不上边啊！
温暖阳光，平静小镇，微风拂过，树叶稀拉。
悠扬的苏格兰曲笛声环绕而出，给人一种宁静而又祥和的感觉。
如此场景，令早有准备的众人有些摸不着头脑，银幕上的画面，更像是罗伯托贝尼尼那种岁月静好的爱情风格，和悬疑大师大卫芬奇可是没有半毛钱的关系啊！
他转行了？
嘶——
在场的几十号人顿时觉得有些牙疼。
繁华落尽，洗尽铅华？
我滴妈啊！
拍悬疑的开始拍爱情了？
这电影还能看吗？
不是他们主动挑刺，而是大卫芬奇这个名字就和悬疑以外的词语搭不上边！
他们真的没法想象，大卫芬奇镜头中的纯真爱情是什么模样的？
江火？
唐尼？
打着父爱的名义转型？
难怪索尼在拥有如此豪华阵容的情况下，还要力推威尔史密斯！
难怪索尼会放弃自家小公主的电影！
这明显就是三个人的转型之作嘛！
想到这儿，那种毛骨悚然的针扎感近乎席卷了整个放映厅。
而就在他们多疑猜忌的同时，银幕上的小镇广角镜头也在逐渐回落收缩，当一幢装修素雅温和的两层小楼出现在大伙面前时，大卫芬奇的标志性运镜slo终于出现，那种低角度慢速放大的压逼感直接让镜头穿过了楼房的玻璃窗户，将趴在卧房床铺上的身躯，完美的纳入镜头之中。
似乎是感受到了什么，画面定格数秒，当众人将趴在那儿的男主角伊森辨析透彻时，摆放在床头的闹铃也随之响起，那种莫名而来的懒散意味油然而生。
只见伊森抬起胳膊，轻拍闹钟，消声同时，侧面相迎的脑袋也摇晃而起，整个面颊埋入枕间，磨蹭了几下，类似于起床气一般的不耐声响也嗡嗡来袭。
与普罗大众一样，电影中的伊森也只是个普通人，遭受闹钟袭击时，他也会显得有些不耐烦。
但现实当中，那种闭眼小憩一分钟，睁眼已过数万年的情况并未出现。
稍稍恢复了下精神，银幕上的伊森便起床洗漱，刷牙更衣。
随着一连串的零碎镜头，当着装休闲的他发现妻子的留言卡片时，在场的众人，也接收到了影片放映以来，第一个有用的讯息：
‘伊森有老婆，对方还给他生了两个儿子，这是一个幸福美满的家庭’。
真的是《美丽人生》那种套路吗？
江火开始向上，跨年龄接戏了？
因为索尼的保密工作做得‘很好’，所以再来之前，他们并没有拿到和影片《暴雨》有关的任何有用讯息，除了官方透露的‘父爱’以外，其他元素，他们也是两眼一抹黑。
他们只知道唐尼在这部影片中扮演一名父亲，他们只知道江火是这部电影的女一。
在这些零碎信息的局限下，过度脑补，就成为了追逐好奇的唯一选择。
江火选择扮老，在这部电影中饰演一个母亲？
围绕着柴米油盐酱醋茶，企图把平庸的故事变得伟大？
盯着屏幕沉思了半晌，那种不寒而栗的感觉再次出现。
与此同时，那种莫名的期待感也驱使着他们瞪大了双眼。
虽然片头的风格和他们预想当中的不一样，但如果真的是他们脑补出来的转型——
那看起来的话，还挺有意思的？
如此作想的同时，银幕上的伊森也在唱着独角戏。
轻快的音乐和麻利的动作形成了完美的融合。
放下字条、下楼觅食、咖啡面包、混乱前厅。
镜头随着他的动作，偌大的房屋呈现在了观众们的面前，只是几个简短的镜头，便把杂乱无章但又温馨幸福的家庭体现的淋漓尽致，散落的玩具、永远都没法摆放整齐的漫画书、以及随处可见的零食小吃——处处都向外透露着家庭美满的讯息。
尤其是当伊森穿过‘地雷密布’的客厅，来到自己的工作室时，摆放在画板台上的合家福也获得了特写，一家四口的笑脸上，洋溢着甜蜜的气息，但与此同时，也打破了他们的幻想，伊森的妻子并不是江火饰演的人物，整个故事的内容，似乎和他们猜测的不一样？
难不成是动情小三的反派角色？
错误的猜测和正确的答案又令影评家们的心思，变得活络起来。
但是，大卫芬奇显然没有立刻揭晓答案的意思。
在他们胡思乱想之际，银幕上的伊森坐在了工作台前，抄起铅笔，严苛而动。
这段画面，并没有叙事蒙太奇式的凌厉闪切，而是采用了比较少见的快进模式，由于节奏的加快，一幅建筑设计素描也呈现在了大伙的面前。
看着那熟练的身影，精细的构画，‘伊森是建筑设计’这样的讯息，也被他们顷刻捕捉。
而当伊森完成工作后，妻子和儿子也踩点而来。
接下妻子手里的东西，向对方汇报工作，帮助对方准备午餐，去院子里和两个儿子进行了一会儿父子游戏：直升机、骑马、大力士、光剑对决。
玩耍的同时，两个小孩的欢快笑声也是应景而现。
而当妻子呼唤他们用餐时，一家四口坐在餐厅里的和谐画面更像是一幅美丽的画卷。
虽然剧情推进的很慢，但在这四分多钟的刻画时间里，一个幸福美满的家庭，呈现在了大伙的面前：
大卫芬奇并没有和以往一样，通过激发演员们的零碎动作，从肢体语言上面，给观众灌注有用的讯息，而是通过简单的布局，以混乱无度但又井井有条的家庭内景，向在场众人诠释了一个四口之家的正常生活。
伊森和他的妻子很宠溺自己的孩子，以至于会出现玩具散乱摊放、漫画肆意插塞、零食随手可得的情景；与孩子们一同玩耍时的细节，也能够证明整个问题。
此时此刻，一个爱子慈父的模样已经出现在了众人的面前，看着银幕上与两个儿子小声沟通，说着‘男子汉’之间乐闻趣事的三人——
那种清心且自然的感觉，好似一只无形大手，拂过了众人的心灵。
“啊，影片的基调已经定下了？”
“属于温情路线的父子深情？”
“虽然大卫芬奇不拍悬疑，这种情况的确让人感到奇怪，但是嘛…眼前这些画面，倒也处理的挺好的？五六分钟的时间，塑造出了一个美满的家庭，唐尼的伊森倒是立住了，就是不知道江火会以何种形象出场？垫付之前的所有概念吗？”
“我觉得很难，如果颠覆了，那对于她个人来说，的确是一个形象上的突破，但整部影片，也会沦为平庸，而且我觉得，《暴雨》说的应该不是心境方面的焦躁吧？如果真的是那种家长里短的烦心事，那这个本子，和江火以往的作品相比，就要平庸不少啊！”
没错，虽然银幕上的画面让不少人都想起了自己的孩子，但与此同时，他们对导演的立意还是有着自己的看法。
他们觉得事情并没有眼前这么简单。
尤其是在经历了《碟中谍3》的打脸之后，江火的电影里面，出现任何的风格骤转，他们都不会感到奇怪。