三天后，洛寻前往约定地点，跟《人民的名义》总编剧周美森见了一面。
“你好，洛寻老师。”
周编剧很客气的跟洛寻握了握手：“我之前看过你的编剧作品，刚好你是这部戏的男主角，所以就想跟你一起商量商量剧本的一些处理。”
“周老师客气了。”
对方给面子，洛寻自然也给面子，“我能看一看剧本吗？”
“好。”
对方拿出了剧本递给洛寻，厚厚的剧本封面，写着《人民的名义》五个大字。
洛寻暂时落脚。
接下来两天就在酒店里看剧本，这部戏对他而言很重要，必须引起重视。
不出所料。
因为演员变动的比较大，《人民的名义》虽然内核是打贪腐，但剧情内容却是发生了改变，更契合演员的特色了。
根据洛寻的经验，以及对原版的认知，他果然还是看到了一些不妥的内容，比如前世的黄毛线，今生果然也被保留了下来，看的洛寻直摇头：“这么多大牌，观众都爱看，为什么不多放放视帝们的飙戏，而要把镜头浪费在无意义的角色上面呢？”
转念一想。
洛寻大概能够get到周编剧的想法，无非是双线叙事，一边讲高层博弈，一边讲小人物的现状，从而形成一个对立，这个剧情有点讨好年轻观众的意思，因为周编剧怕一群老演员飙戏观众没代入感，大家会希望看到更多年轻的角色…
然并卵。
洛寻却无比确定一件事，那就是这个马屁，其实是拍到了观众的马腿上，如果要评价《人民的名义》有什么大槽点的话，那毫无疑问就是：
万人血书黄毛下线！
黄毛的存在严重压缩了其他演员的戏份空间，大家想看的是育良书记，达康书记，沙瑞金同志等等，以及领导层之间的暗流涌动！
其实别说黄毛了。
甚至连主角，观众都不咋待见。
前世《人民的名义》大火特火，陆绎却被一些观众吐槽，说他的演技被老戏骨们吊打，但其实洛寻作为新版的主角却很清楚，这事儿陆绎确实有锅，但也有情有可原之处——
剧本给他的人设不好发挥。
陆绎演的侯亮平，人设实在是太正了，说话非常的官方，正到一种水至清则无鱼的地步，以至于很多观众觉得假了！
仿佛这个人不是人。
就是一个正义的代名词。
当然他的演技也确实是被吊打了，虽然是很正义的人设，但事实上侯亮平应该有自己的特色，陆绎显然没抓住这个精髓。
看看剧本怎么说的。
剧本里大家对侯亮平的形容是：锐气很足，思考问题角度刁钻，能逢场作戏，同时又正义感爆棚。
一登场。
三台大戏。
甚至可以说…
他前期被赵德汉压着走，后期被侯勇的情绪带着走，并时而用嘶吼掩盖自己的底气不足。
所以很遗憾。
陆绎没能把猴子的锐气发挥出来，倒是经常看起来冒冒失失的。
另外。
陆绎在诠释猴子这个角色的正义感来源方面，是他演技中最大的败笔，官腔大多过于敷衍，动不动就喜欢扯宏大叙事，念台词一般的表演方式令观众难以信服他就是这么想的。
有人认为陆绎打官腔…
这个其实还好，因为陆绎不是这部戏里唯一打官腔的人，陈岩石也经常打官腔，动不动就从哪儿来到哪儿去的，但是给人的感觉就是个退而不休的多少有点掉队的热心老革命，就是有这么一个老革命。
达康书记也是动不动来一句“打铁必须自身硬”。
但同样不会令人感觉他在扯淡，倒像是对人生经验的升华总结。其他还有丁义珍、赵德汉等等，他们在各种需要场合，都会打官腔。这种打官腔一般的政治语言，就是这个圈子不可或缺的一部分。
唯独陆绎饰演的猴子，念出了新闻联播一般的感觉。
洛寻能感受到他在努力地建构一种价值观，以便于支持他的正义感来源，为他不折不扣执行反贪任务提供依据，遗憾的是，这种建构失败了。
因此看起来，倒像是主旋律在掩耳盗铃了。
逢场作戏方面，陆绎诠释的还可以，特别是和祁同伟、高小琴一起的那几场戏，非常不错，比较丰满地展现了猴子的另一面。他在生活中并不刻板，有喜欢愚弄人、搞恶作剧的一面，他的正义感像是鞘中的利剑，拔出来就是致命一击，不出击时则善而藏之隐于无形。
可惜因为价值观建构方面的失败，令他在逢场作戏的时候与前情形象看起来有点分裂。似乎这人油滑得起来，却庄严不起来。
和包子有关的几场戏也不大好。
包子是个在社会上摸爬滚打的老油条，脸皮厚，脑子灵，人鬼精鬼精的。演员把这个角色发挥的淋漓尽致。跟他一对戏，猴子的原则性没有很好的体现出来，倒是有点故作清高拒人千里之外了。
平心而论。
两人关系那么亲昵，蔡成功形格势禁，走投无路，并且又并非真的拿糖衣炮弹轰炸你，你用得着那么一点就着吗？
洛寻隐约记得。
蔡成功送礼的那场戏里，猴子的怒气值一直处于不稳定状态，时不时拿官话挡人、教训人、批判人，而不是以理服人，这就更令人将同理心倾向于蔡成功方面，而猴子则被凸显成带主角光环、直线开进的赵日天了。
类似例子很多。
总之陆绎演技确实存在着瑕疵，而洛寻要做的事情，就是避免自己跟原版犯一样的错误。
可惜剧本还没完成。
洛寻寻思着自己既然成了编剧，那人物小传基本就是带着写了，刚好侯亮平这个角色的本来身份，也确实值得提一提，这有利于洛寻塑造角色，而原版电视剧以及这部戏的剧本中，貌似对此有些语焉不详了。